4.4.2 Partition pour chœur à quatre voix mixtes (GNU LilyPond – Manuel d’initiation)

#### 4.4.2 Partition pour chœur à quatre voix mixtes

La plupart des œuvres écrites pour chœur à quatre voix mixtes et orchestre, comme Elias de Mendelssohn ou le Messie de Haendel, disposent la musique et les paroles du chœur sur quatre portées – soprano, alto, ténor et basse – surmontant une réduction pour piano de l’accompagnement orchestral. En voici un exemple, tiré du Messie de Haendel :

Note : Cette présentation s’obtient facilement à l’aide du gabarit préprogrammé `satb.ly` – voir Gabarits préprogrammés. Il masque, dans un but de simplification, totalement la structure des contextes nécessaires et les génère automatiquement. Pour les besoins de la démonstration et à titre didactique nous procéderons ici pas à pas, ce gabarit préprogrammé ne correspondant pas forcément à vos attentes.

Le gabarit qui se rapprocherait le plus de cette mise en forme est Partition pour chœur SATB avec réduction pour piano – voir Modèles pour ensemble vocal – mais encore faudrait-il en modifier la mise en forme et refaire la partie de piano qui n’est plus une simple reprise des parties vocales. Les variables qui gèrent la musique et les paroles du chœur ne nécessitent pas de modification, mais il nous faut d’autres variables pour la réduction de piano.

L’ordre dans lequel apparaissent les contextes dans le `ChoirStaff` du modèle ne correspond pas à ce que nous voyons ci-dessus. Il nous faudra y revenir pour obtenir quatre portées avec des paroles en dessous de chacune d’elles. Toutes les voix devraient être `\voiceOne`, ce qui est la position par défaut ; il nous faudra donc éliminer toutes les commandes `\voiceXXX`. Les ténors auront besoin d’une clef spécifique. Enfin, nous n’avons pas encore abordé la façon dont les paroles sont présentées dans le modèle ; nous procéderons donc comme nous en avons l’habitude. Il faudra aussi ajouter un nom à chaque portée.

Une fois tout ceci accompli, voici notre `ChoirStaff` :

    \new ChoirStaff <<
      \new Staff = "sopranos"
      \with { instrumentName = "Soprano" }
      <<
        \new Voice = "sopranos" {
          \global
          \sopranoMusic
        }
      >>
      \new Lyrics \lyricsto "sopranos" {
        \sopranoWords
      }
      \new Staff = "altos"
      \with { instrumentName = "Alto" }
      <<
        \new Voice = "altos" {
          \global
          \altoMusic
        }
      >>
      \new Lyrics \lyricsto "altos" {
        \altoWords
      }
      \new Staff = "tenors"
      \with { instrumentName = "Tenor" }
      <<
        \new Voice = "tenors" {
          \global
          \tenorMusic
        }
      >>
      \new Lyrics \lyricsto "tenors" {
        \tenorWords
      }
      \new Staff = "basses"
      \with { instrumentName = "Bass" }
      <<
        \new Voice = "basses" {
          \global
          \bassMusic
        }
      >>
      \new Lyrics \lyricsto "basses" {
        \bassWords
      }
    >>  % end ChoirStaff

Il nous faut maintenant nous occuper de la partie de piano. Nous allons nous contenter de récupérer la partie de piano du modèle « Solo piano » :

    \new PianoStaff \with { instrumentName = "Piano" }
    <<
      \new Staff = "upper" \superieur
      \new Staff = "lower" \inferieur
    >>

puis d’ajouter les définitions de variable pour `superieur` et `inferieur`.

Les systèmes pour chœur (`ChoirStaff`) et pour piano (`PianoStaff`) doivent être combinés à l’aide de doubles chevrons gauche/droite puisqu’ils doivent s’empiler :

    <<  % combine ChoirStaff and PianoStaff one above the other
      \new ChoirStaff <<
        \new Staff = "sopranos" <<
          \new Voice = "sopranos" {
            \global
            \sopranoMusic
          }
        >>
        \new Lyrics \lyricsto "sopranos" {
          \sopranoWords
         }
        \new Staff = "altos" <<
          \new Voice = "altos" {
            \global
            \altoMusic
          }
        >>
        \new Lyrics \lyricsto "altos" {
          \altoWords
        }
        \new Staff = "tenors" <<
          \clef "G_8"  % tenor clef
          \new Voice = "tenors" {
            \global
            \tenorMusic
          }
        >>
        \new Lyrics \lyricsto "tenors" {
          \tenorWords
        }
        \new Staff = "basses" <<
          \clef "bass"
          \new Voice = "basses" {
            \global
            \bassMusic
          }
        >>
        \new Lyrics \lyricsto "basses" {
          \bassWords
        }
      >>  % end ChoirStaff

      \new PianoStaff \with { instrumentName = "Piano" }
      <<
        \new Staff = "upper" \upper
        \new Staff = "lower" \lower
      >>
    >>

Une fois tout cela mis en place, et après avoir ajouté les notes et les paroles de ces trois mesures du Messie, nous obtenons :

>     global = { \key d \major \time 4/4 }
>     sopranoMusic = \relative {
>       \clef "treble"
>       r4 d''2 a4 | d4. d8 a2 | cis4 d cis2 |
>     }
>     sopranoWords = \lyricmode {
>       Wor -- thy | is the lamb | that was slain |
>     }
>     altoMusic = \relative {
>       \clef "treble"
>       r4 a'2 a4 | fis4. fis8 a2 | g4 fis fis2 |
>     }
>     altoWords = \sopranoWords
>     tenorMusic = \relative {
>       \clef "G_8"
>       r4 fis'2 e4 | d4. d8 d2 | e4 a, cis2 |
>     }
>     tenorWords = \sopranoWords
>     bassMusic = \relative {
>       \clef "bass"
>       r4 d'2 cis4 | b4. b8 fis2 | e4 d a'2 |
>     }
>     bassWords = \sopranoWords
>     upper = \relative {
>       \clef "treble"
>       \global
>       r4 <a' d fis>2 <a e' a>4 |
>       <d fis d'>4. <d fis d'>8 <a d a'>2 |
>       <g cis g'>4 <a d fis> <a cis e>2 |
>     }
>     lower = \relative {
>       \clef "bass"
>       \global
>       <d, d'>4 <d d'>2 <cis cis'>4 |
>       <b b'>4. <b' b'>8 <fis fis'>2 |
>       <e e'>4 <d d'> <a' a'>2 |
>     }

>     \score {
>       <<  % combine ChoirStaff and PianoStaff in parallel
>         \new ChoirStaff <<
>           \new Staff = "sopranos"
>           \with { instrumentName = "Soprano" }
>           <<
>             \new Voice = "sopranos" {
>               \global
>               \sopranoMusic
>             }
>           >>
>           \new Lyrics \lyricsto "sopranos" {
>             \sopranoWords
>           }
>           \new Staff = "altos"
>           \with { instrumentName = "Alto" }
>           <<
>             \new Voice = "altos" {
>               \global
>               \altoMusic
>             }
>           >>
>           \new Lyrics \lyricsto "altos" {
>             \altoWords
>           }
>           \new Staff = "tenors"
>           \with { instrumentName = "Tenor" }
>           <<
>             \new Voice = "tenors" {
>               \global
>               \tenorMusic
>             }
>           >>
>           \new Lyrics \lyricsto "tenors" {
>             \tenorWords
>           }
>           \new Staff = "basses"
>           \with { instrumentName = "Bass" }
>           <<
>             \new Voice = "basses" {
>               \global
>               \bassMusic
>             }
>           >>
>           \new Lyrics \lyricsto "basses" {
>             \bassWords
>           }
>         >>  % end ChoirStaff

>         \new PianoStaff
>         \with { instrumentName = "Piano  " }
>         <<
>           \new Staff = "upper" \upper
>           \new Staff = "lower" \lower
>         >>
>       >>
>     }

#### GNU LilyPond – Manuel d’initiation v2.26.0 (stable-branch).

- 1 Installation
  - 1.1 Installation en mode graphique
  - 1.2 Installation en ligne de commande
- 2 Tutoriel
  - 2.1 Compilation d’un fichier
  - 2.2 Composition d’un fichier source
    - 2.2.1 Notation simple
      - Hauteurs
      - Durées et rythme
      - Silences
      - Métrique
      - Indication de tempo
      - Clefs
      - Tout ensemble
    - 2.2.2 Travail sur les fichiers d’entrée
  - 2.3 Gestion des erreurs
  - 2.4 Bien lire le manuel
    - 2.4.1 Matériel incomplet
    - 2.4.2 Exemples cliquables
    - 2.4.3 Vue d’ensemble des manuels
- 3 Bases de notation musicale
  - 3.1 Notation sur une seule portée
    - 3.1.1 Barre et contrôle de mesure
      - Barre de mesure
      - Contrôle de mesure
    - 3.1.2 Hauteurs et armure
      - Altérations
      - Armures
      - Attention aux armures et aux hauteurs
    - 3.1.3 Liaisons
      - Liaisons de prolongation
      - Liaisons d’articulation
      - Liaisons de phrasé
      - Attention aux types de liaison
    - 3.1.4 Articulations et nuances
      - Articulation
      - Doigté
      - Nuance
    - 3.1.5 Ajout de texte
    - 3.1.6 Barres de ligature automatiques et manuelles
    - 3.1.7 Commandes rythmiques avancées
      - Mesure incomplète
      - N-olet
      - Note d’ornement
  - 3.2 Notes simultanées
    - 3.2.1 Les expressions musicales en clair
      - Analogie avec les expressions mathématiques
      - Expressions musicales simultanées – plusieurs portées
      - Expressions musicales simultanées – une seule portée
    - 3.2.2 Plusieurs portées
    - 3.2.3 Regroupements de portées
    - 3.2.4 Combinaison de notes en accords
    - 3.2.5 Polyphonie sur une portée
  - 3.3 Chansons
    - 3.3.1 Écriture de chants simples
    - 3.3.2 Alignement des paroles sur une mélodie
    - 3.3.3 Paroles pour plusieurs portées
  - 3.4 Dernières précisions
    - 3.4.1 Organisation du code source avec des variables
    - 3.4.2 Ajout de titres
    - 3.4.3 Noms de note absolus
    - 3.4.4 Après le tutoriel
- 4 Concepts fondamentaux
  - 4.1 Organisation des fichiers LilyPond
    - 4.1.1 Introduction à la structure de fichier LilyPond
    - 4.1.2 La partition est une (unique) expression musicale composée
    - 4.1.3 Expressions musicales imbriquées
    - 4.1.4 Structuration de la saisie des notes
    - 4.1.5 Non-imbrication des crochets et liaisons
  - 4.2 Les voix contiennent la musique
    - 4.2.1 J’entends des voix
    - 4.2.2 Instanciation explicite des voix
    - 4.2.3 Voix et paroles
  - 4.3 Contextes et graveurs
    - 4.3.1 Tout savoir sur les contextes
    - 4.3.2 Création d’un contexte
    - 4.3.3 Tout savoir sur les graveurs
    - 4.3.4 Modification des propriétés d’un contexte
    - 4.3.5 Ajout et suppression de graveurs
  - 4.4 Extension des modèles
    - 4.4.1 Soprano et violoncelle
    - 4.4.2 Partition pour chœur à quatre voix mixtes
    - 4.4.3 Écriture d’une partition à partir de zéro
    - 4.4.4 Économie de saisie grâce aux identificateurs et fonctions
    - 4.4.5 Conducteurs et parties
- 5 Retouche de partition
  - 5.1 Retouches élémentaires
    - 5.1.1 Objets et interfaces
    - 5.1.2 Conventions de nommage des objets et propriétés
    - 5.1.3 Méthodes de retouche
      - La commande `\override`
      - La commande `\revert`
      - Le préfixe `\once`
      - Les commandes `\tweak` et `\offset`
      - Le préfixe `\single`
  - 5.2 Le manuel de référence des propriétés internes
    - 5.2.1 Propriétés des objets de rendu
    - 5.2.2 Propriétés listées par interface
    - 5.2.3 Types de propriétés
  - 5.3 Apparence des objets
    - 5.3.1 Visibilité et couleur des objets
      - La propriété `stencil`
      - La propriété `break-visibility`
      - La propriété `transparent`
      - La propriété `color`
    - 5.3.2 Taille des objets
    - 5.3.3 Longueur et épaisseur des objets
  - 5.4 Décalages et alignements
  - 5.5 Positionnement des objets
    - 5.5.1 Comportement automatique
    - 5.5.2 Objets inclus dans la portée
      - La propriété `direction`
      - Doigtés
    - 5.5.3 Objets hors de la portée
      - La propriété `outside-staff-priority`
      - La commande `\textLengthOn`
      - Positionnement des nuances
      - Dimensionnement des objets graphiques
  - 5.6 Espacement vertical
  - 5.7 Collisions d’objets
    - 5.7.1 Déplacement d’objets
    - 5.7.2 Correction des collisions d’objets
      - La propriété `padding`
      - La propriété `right-padding`
      - La propriété `staff-padding`
      - La propriété `self-alignment-X`
      - La propriété `staff-position`
      - La propriété `extra-offset`
      - La propriété `positions`
      - La propriété `force-hshift`
    - 5.7.3 Exemple concret
  - 5.8 Autres retouches
    - 5.8.1 Autres utilisations des retouches
      - Liaison entre plusieurs voix
      - Rendu MIDI d’un point d’orgue
    - 5.8.2 Utilisation de variables dans les retouches
    - 5.8.3 Feuilles de style
    - 5.8.4 Autres sources de documentation
    - 5.8.5 Retouches avancées avec Scheme
- Appendix A Modèles
  - A.1 Gabarits préprogrammés
    - A.1.1 Gabarit pour chœur à quatre voix mixtes
    - A.1.2 Gabarit pour double chœur à quatre voix mixtes
  - A.2 Modèles pour portée unique
    - A.2.1 Notes seules
    - A.2.2 Notes et paroles
    - A.2.3 Notes et accords
    - A.2.4 Notes, paroles et accords
  - A.3 Modèles pour piano
    - A.3.1 Piano seul
    - A.3.2 Chant et accompagnement
    - A.3.3 Piano et paroles entre les portées
  - A.4 Modèles pour quatuor à cordes
    - A.4.1 Quatuor à cordes simple
    - A.4.2 Parties pour quatuor à cordes
  - A.5 Modèles pour ensemble vocal
    - A.5.1 Partition pour chœur SATB
    - A.5.2 Partition pour chœur SATB avec réduction pour piano
    - A.5.3 Partition pour chœur SATB avec alignement des contextes
    - A.5.4 Chœur à quatre voix mixtes sur quatre portées
    - A.5.5 Couplet pour solo et refrain à deux voix
    - A.5.6 Hymnes et cantiques
    - A.5.7 Psalmodie
  - A.6 Orchestre
    - A.6.1 Orchestre, chœur et piano
  - A.7 Exemples de notation ancienne
    - A.7.1 Transcription de musique mensurale
    - A.7.2 Transcription du grégorien
  - A.8 Autres modèles
    - A.8.1 Symboles de jazz
- Appendix B GNU Free Documentation License
- Appendix C Index des commandes et concepts