4.2.2 Voces explícitas (Manual de aprendizaje de GNU LilyPond)

#### 4.2.2 Voces explícitas

Los contextos de voz también se pueden crear manualmente dentro de un bloque `<< >>` para crear música polifónica, utilizando `\voiceOne` hasta `\voiceFour` para indicar las direcciones requeridas de plicas, ligaduras, etc. En partituras más largas, este método es más claro porque permite que las voces estén separadas y reciban nombres más descriptivos.

Concretamente, la construcción `<< \\ >>` que usamos en la sección previa:

    \new Staff {
      \relative {
        << { e'4 f g a } \\ { c,4 d e f } >>
      }
    }

equivale a

    \new Staff <<
      \new Voice = "1" { \voiceOne \relative { e'4 f g a } }
      \new Voice = "2" { \voiceTwo \relative { c'4 d e f } }
    >>

Los dos ejemplos anteriores producen:

Las instrucciones `\voiceXXX` establecen la dirección de las plicas, ligaduras de expresión, ligaduras de prolongación, articulaciones, anotaciones de texto, puntillos y digitaciones. `\voiceOne` y `\voiceThree` hacen que estos objetos apunten hacia arriba, mientras que `\voiceTwo` y `\voiceFour` los hacen apuntar hacia abajo. Estas instrucciones también producen un desplazamiento horizontal para cada voz cuando es necesario para evitar choques entre las cabezas. La instrucción `\oneVoice` devuelve los ajustes de nuevo a los valores normales para una sola voz.

Veamos en algunos ejemplos sencillos exactamente qué efecto tienen `\oneVoice`, `\voiceOne` y `voiceTwo` sobre el marcado, las ligaduras de unión y de expresión y las indicaciones de dinámica:

>     \relative {
>       % Default behavior or behavior after \oneVoice
>       c'4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
>     }

>     \relative {
>       \voiceOne
>       c'4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
>       \oneVoice
>       c,4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
>     }

>     \relative {
>       \voiceTwo
>       c'4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
>       \oneVoice
>       c,4 d8~ 8 e4( f | g4 a) b-> c |
>     }

A continuación veremos cuatro formas distintas de componer la notación del mismo pasaje polifónico, cada una de las cuales tiene sus ventajas según la circunstancia, utilizando el ejemplo de la sección anterior.

Una expresión que aparece directamente dentro de `<< >>` pertenece a la voz principal (pero, observe, no dentro de una construcción `<< \\ >>`). Esto es útil cuando aparecen voces nuevas mientras la voz principal está sonando. A continuación podemos ver una realización mejorada del ejemplo de la sección anterior. Las notas rojas en forma de rombo muestran que la melodía principal está ahora dentro de un contexto de una sola voz, haciendo que se pueda trazar una ligadura por encima de ellas.

>     \new Staff \relative {
>       \voiceOneStyle
>       % This section is homophonic
>       c'16^( d e f
>       % Start simultaneous section of three voices
>       <<
>         % Continue the main voice in parallel
>         { g4 f e | d2 e) | }
>         % Initiate second voice
>         \new Voice {
>           % Set stems, etc., down
>           \voiceTwo r8 e4 d c8~ | 8 b16 a b8 g~ 2 |
>         }
>         % Initiate third voice
>         \new Voice {
>           % Set stems, etc, up
>           \voiceThree s2. | s4 b c2 |
>         }
>       >>
>     }

La instrucción `\voices` se puede usar también para continuar una voz principal dentro de la construcción de voces simultáneas:

>     \new Staff \relative {
>       \new Voice = "main" {
>         \voiceOneStyle
>         % This section is homophonic
>         c'16^( d e f
>         % Start simultaneous section of three voices
>         \voices "main",2,3
>         <<
>           % Continue the main voice in parallel
>           { g4 f e | d2 e) | }
>           % Initiate second voice
>         \\
>           % Set stems, etc., down
>           { r8 e4 d c8~ | 8 b16 a b8 g~ 2 | }
>         \\
>           % Initiate third voice
>           % Set stems, etc, up
>           { s2. | s4 b c2 | }
>         >>
>       }
>     }

Son posibles construcciones polifónicas anidadas más profundamente, y si una voz aparece sólo brevemente podría haber una forma más natural de tipografiar la música.

>     \new Staff \relative {
>       c'16^( d e f
>       <<
>         { g4 f e | d2 e) | }
>         \new Voice {
>           \voiceTwo r8 e4 d c8~ |
>           <<
>             { c8 b16 a b8 g~ 2 | }
>             \new Voice {
>               \voiceThree s4 b c2 |
>             }
>           >>
>         }
>       >>
>     }

Este método de anidar voces nuevas brevemente es útil cuando sólo hay secciones polifónicas pequeñas, pero cuando todo el pentagrama es muy polifónico podría ser más claro usar varias voces todo el tiempo, usando silencios de separación para pasar por encima de las secciones en que una voz está en silencio, como aquí:

>     \new Staff \relative <<
>       % Initiate first voice
>       \new Voice {
>         \voiceOne c'16^( d e f g4 f e | d2 e) |
>       }
>       % Initiate second voice
>       \new Voice {
>         % Set stems, etc, down
>         \voiceTwo s4 r8 e4 d c8~ | 8 b16 a b8 g~ 2 |
>       }
>       % Initiate third voice
>       \new Voice {
>         % Set stems, etc, up
>         \voiceThree s1 | s4 b c2 |
>       }
>     >>

#### Columnas de notas

Las notas cercanas de un acorde, o las notas que se producen al mismo tiempo en distintas voces, se disponen en dos (y ocasionalmente más) columnas para evitar el solapamiento de las cabezas. Reciben el nombre de columnas de notas. Hay columnas distintas para cada voz, y el desplazamiento especificado en curso dependiente de la voz se aplica a la columna de la nota si en caso contrario se produjese una colisión. Esto se puede ver en el ejemplo anterior. En el compás 2 el Do en la voz dos está desplazado a la derecha respecto del Re de la voz uno, y en el último acorde el Do de la voz tres también está desplazado a la derecha respecto de las otras notas.

Las instrucciones `\shiftOn`, `\shiftOnn`, `\shiftOnnn` y `\shiftOff` especifican el grado en que se deben desplazar las notas y acordes de la voz si en caso contrario ocurriese una colisión. De forma predeterminada, las voces exteriores (normalmente las voces uno y dos) llevan especificado `\shiftOff`, mientras que las voces interiores (tres y cuatro) tienen `\shiftOn` especificado. Cuando se aplica un desplazamiento, las voces uno y tres se desplazan hacia la derecha y las voces dos y cuatro se desplazan hacia la izquierda.

`\shiftOnn` y `\shiftOnnn` definen niveles adicionales de desplazamiento que se pueden especificar temporalmente para resolver colisiones en situaciones complejas (see Ejemplos reales de música).

Una columna de notas puede contener sólo una nota (o acorde) de una voz con las plicas hacia arriba y una not (o acorde) de una voz con las plicas hacia abajo. Si las notas de dos voces que tienen las plicas en la misma dirección se sitúan en la misma posición y las dos voces no tienen ningún desplazamiento o llevan especificado el mismo desplazamiento, se producirá el mensaje de error “Esta voz requiere un ajuste de `\voiceXx` o `\shiftXx`”.

#### Véase también

Manual de aprendizaje: Mover objetos.

Referencia de la notación: Varias voces.

#### Manual de aprendizaje de GNU LilyPond v2.26.0 (stable-branch).

- 1 Installing
  - 1.1 Graphical setup
  - 1.2 Command line setup
- 2 Tutorial
  - 2.1 Compilación del archivo
  - 2.2 Cómo escribir archivos de entrada
    - 2.2.1 Notación sencilla
      - Alturas
      - Duraciones (valores rítmicos)
      - Silencios
      - Indicación de compás
      - Indicaciones de tempo
      - Clave
      - Todo junto
    - 2.2.2 Trabajar sobre los archivos de entrada
  - 2.3 Tratar con los errores
    - 2.3.1 Consejos generales de solución de problemas
    - 2.3.2 Algunos errores comunes
  - 2.4 Cómo leer los manuales
    - 2.4.1 Material omitido
    - 2.4.2 Ejemplos con enlace
    - 2.4.3 Panorámica de los manuales
- 3 Notación corriente
  - 3.1 Notación en un solo pentagrama
    - 3.1.1 Líneas divisorias y comprobaciones de compás
      - Líneas divisorias
      - Comprobaciones de compás
    - 3.1.2 Alturas y armaduras
      - Alteraciones accidentales
      - Armaduras
      - Advertencia: armaduras y alturas
    - 3.1.3 Ligaduras de unión y de expresión
      - Ligaduras de unión
      - Ligaduras de expresión
      - Ligaduras de fraseo
      - Advertencias: ligaduras de expresión frente a ligaduras de unión
    - 3.1.4 Articulaciones y matices dinámicos
      - Articulaciones
      - Indicaciones de digitación
      - Matices dinámicos
    - 3.1.5 Añadir texto
    - 3.1.6 Barras automáticas y manuales
    - 3.1.7 Instrucciones rítmicas avanzadas
      - Compás parcial
      - Grupos especiales
      - Notas de adorno
  - 3.2 Varias notas a la vez
    - 3.2.1 Explicación de las expresiones musicales
      - Analogía: expresiones matemáticas
      - Expresiones musicales simultáneas: varios pentagramas
      - Expresiones musicales simultáneas: un solo pentagrama
    - 3.2.2 Varios pentagramas
    - 3.2.3 Grupos de pentagramas
    - 3.2.4 Combinar notas para formar acordes
    - 3.2.5 Polifonía en un solo pentagrama
  - 3.3 Canciones
    - 3.3.1 Elaborar canciones sencillas
    - 3.3.2 Alineación de la letra a una melodía
    - 3.3.3 Letra en varios pentagramas
  - 3.4 Retoques finales
    - 3.4.1 Organizar las piezas mediante variables
    - 3.4.2 Añadir títulos
    - 3.4.3 Nombres de nota absolutos
    - 3.4.4 Más allá del tutorial
- 4 Conceptos fundamentales
  - 4.1 Cómo funcionan los archivos de entrada de LilyPond
    - 4.1.1 Introducción a la estructura de los archivos de LilyPond
    - 4.1.2 La partitura es una (única) expresión musical compuesta
    - 4.1.3 Anidado de expresiones musicales
    - 4.1.4 Estructura de un elemento de nota
    - 4.1.5 Acerca de la no anidabilidad de llaves y ligaduras
  - 4.2 Las voces contienen música
    - 4.2.1 Oigo voces
    - 4.2.2 Voces explícitas
    - 4.2.3 Voces y música vocal
  - 4.3 Contextos y grabadores
    - 4.3.1 Explicación de los contextos
    - 4.3.2 Crear contextos
    - 4.3.3 Explicación de los grabadores
    - 4.3.4 Modificar las propiedades de los contextos
    - 4.3.5 Añadir y eliminar grabadores
  - 4.4 Extender las plantillas
    - 4.4.1 Soprano y violoncello
    - 4.4.2 Partitura vocal a cuatro voces SATB
    - 4.4.3 Crear una partitura partiendo de cero
    - 4.4.4 Ahorrar tecleo mediante variables y funciones
    - 4.4.5 Partituras y particellas
- 5 Trucar la salida
  - 5.1 Elementos de trucaje
    - 5.1.1 Objetos e interfaces
    - 5.1.2 Convenciones de nombres de objetos y propiedades
    - 5.1.3 Métodos de trucaje
      - La instrucción `\override`
      - La instrucción `\revert`
      - El prefijo `\once`
      - Las instrucciones `\tweak` y `\offset`
      - El prefijo `\single`
  - 5.2 Manual de referencia de funcionamiento interno
    - 5.2.1 Propiedades de los objetos de presentación
    - 5.2.2 Propiedades de las interfaces
    - 5.2.3 Tipos de propiedades
  - 5.3 Apariencia de los objetos
    - 5.3.1 Visibilidad y color de los objetos
      - La propiedad `stencil` (sello)
      - La propiedad `break-visibility` (visibilidad en el salto)
      - La propiedad `transparent` (transparente)
      - La propiedad `color`
    - 5.3.2 Tamaño de los objetos
    - 5.3.3 Longitud y grosor de los objetos
  - 5.4 Desplazamientos y alineaciones
  - 5.5 Colocación de los objetos
    - 5.5.1 Comportamiento automático
    - 5.5.2 Objetos interiores al pentagrama
      - La propiedad `direction` (dirección)
      - Digitaciones
    - 5.5.3 Objetos fuera del pentagrama
      - La propiedad `outside-staff-priority` (prioridad fuera del pentagrama)
      - La instrucción `\textLengthOn`
      - Posicionamiento de los matices dinámicos
      - Escalado de un «Grob»
  - 5.6 Espaciado vertical
  - 5.7 Colisiones de objetos
    - 5.7.1 Mover objetos
    - 5.7.2 Arreglar notación con superposiciones
      - La propiedad `padding` (relleno)
      - La propiedad `right-padding` (relleno por la derecha)
      - La propiedad `staff-padding` (relleno de pentagrama)
      - La propiedad `self-alignment-X` (auto-alineación en X)
      - La propiedad `staff-position` (posición en el pentagrama)
      - La propiedad `extra-offset` (desplazamiento adicional)
      - La propiedad `positions` (posiciones)
      - La propiedad `force-hshift` (forzar desplazamiento horizontal)
    - 5.7.3 Ejemplos reales de música
  - 5.8 Trucajes adicionales
    - 5.8.1 Otras aplicaciones de los trucos
      - Unir notas entre voces distintas
      - Simulación de un calderón en el MIDI
    - 5.8.2 Uso de variables para los ajustes de disposición
    - 5.8.3 Hojas de estilo
    - 5.8.4 Otras fuentes de información
    - 5.8.5 Trucos avanzados con Scheme
- Appendix A Plantillas
  - A.1 Plantillas incorporadas
    - A.1.1 Plantilla coral SATB
    - A.1.2 Plantilla coral SSAATTBB
  - A.2 Plantillas de pentagrama único
    - A.2.1 Sólo notas
    - A.2.2 Notas y letra
    - A.2.3 Notas y acordes
    - A.2.4 Notas, letra y acordes
  - A.3 Plantillas de piano
    - A.3.1 Piano solo
    - A.3.2 Piano y melodía con letra
    - A.3.3 Piano con letra centrada
  - A.4 Plantillas de cuarteto de cuerda
    - A.4.1 Cuarteto de cuerda simple
    - A.4.2 Particellas de cuarteto de cuerda
  - A.5 Plantillas de conjuntos vocales
    - A.5.1 Partitura vocal SATB
    - A.5.2 Partitura vocal SATB y reducción para piano automática
    - A.5.3 SATB con contextos alineados
    - A.5.4 SATB sobre cuatro pentagramas
    - A.5.5 Estrofas a solo y estribillo a dos voces
    - A.5.6 Melodías de himnos
    - A.5.7 Salmos
  - A.6 Plantillas orquestales
    - A.6.1 Orquesta, coro y piano
  - A.7 Plantillas para notación antigua
    - A.7.1 Transcripción de música mensural
    - A.7.2 Plantilla para transcripción de canto gregoriano
  - A.8 Otras plantillas
    - A.8.1 Combo de jazz
- Appendix B GNU Free Documentation License
- Appendix C Índice